交响京剧《大唐贵妃》上演
12月3日及4日，大型交响京剧《大唐贵妃》在天桥艺术中心大剧场隆重上演。据悉，该剧是北京京剧院携手梅葆玖先生精心酝酿三年，沉寂13年后再登首都舞台的大型交响京剧。 此次演出，由郭小男担任导演，翁思再任编剧、杨乃林等人作曲，梅派传人胡文阁、张馨月扮演杨玉环，京剧名家朱强、杜喆扮演李隆基。
《大唐贵妃》讲述的是唐玄宗李隆基与杨玉环之间那段动人心扉的经典爱情故事，在家国动荡背景下，这二人如何谱写出一曲爱恋悲歌。在传统京剧的基础上，这部新的作品融合了交响乐、舞蹈、合唱等西方歌剧元素，继往开来，为梅派京剧打开了新的格局。
导演郭小男在接受《南方周末》记者的采访中说道，梅葆玖先生一辈子唱他爸的戏，就“大唐”是一个既继往又开来的戏，是梅派二代人自己的戏。
这次重排努力使这部戏做到以少胜多，将戏本身回归到京剧本体上。从舞美上，此次重排放弃了十几年前的大型舞美装置，改用纱幕、扇幕登软景，同时又用铁壁廊柱凸显出皇权的威严感，强调了刚柔相济阴阳先生，浓烈而不失雅致。在灯光方面，放弃了以往的铺排和肆意的渲染，在表意情感准确的同时，兼顾与表演节奏的呼应。创造性的加入多媒体应用，不光是烘托气氛，是和台词语汇的延展，通过多媒体投放营造时空。在服装方面，秉承了梅葆玖先生的旧中有新，心中有根的理念。在梅兰芳的《天真外传》等传统服饰的继承里，融合了盛唐服饰、发饰等创新元素。在音乐方面，此次重排在首演基础上进行重新编曲和配器的改良，使交响乐有机参与表演，创造了交响音乐与京剧的共同表演新境界。同时根据剧情对演员在润腔、节奏等方面进行了新的调整，突出京剧表演歌舞的原则。
正如郭小男所说，“梅派艺术可以糅合百家，但是又自成门户。它是在本体中发展了传统。它不像别的行当，以社会问题剧、历史剧、现代戏来参与变革，表达对京剧发展的态度。梅葆玖先生是沉稳的，他用梅兰芳的《太真外传》来表达新时期梅派艺术的理念和追求，以及京剧的发展方向。”
《大唐贵妃》即是梅葆玖先生一生艺术追求的一个最精确的缩影。
