文化节目《登场了！北京中轴线》全景式展示北京中轴线的“前世今生”，以丰富的知识含量和独特的时空穿梭设计，彰显古今辉映的文化魅力；网络电影《黑鹰少年》以喜剧风格和青春书写，把“凉山黑鹰”少年篮球队凭着对篮球的一腔热爱，走出大凉山、在北京赛场一展风采的故事讲述得妙趣横生；网络电影《生死排爆》在特警排爆手不断化解危机，用血肉之躯保卫人民生命财产安全的故事中，融入悬疑、动作元素，使英雄形象更加丰满立体……
近期，网络视听平台上好戏连台，一批展现山河之美、文化之美、时代之美的主流影视作品接连上线。这些作品采取网络电影、微短剧、微纪录片、直播节目等独具“互联网基因”的艺术形式，以新颖的表现手法、炫酷的视听技术、多样的传播方式，掀起一波波追看热潮，获得观众尤其是年轻人的喜爱，为传播方式更新和观众群体迭代背景下，主旋律影视作品如何突破主题概念化、题材模板化、叙事套路化的局限，在主流价值传播领域实现理念的更新和途径的拓展，提供了新鲜思路，打开了想象空间。
网络综艺节目《当燃青春》 资料图片
“微形态”里有“大视野”
作为中国第一大互联网应用，网络视听平台正成为传播主流价值新力量。光优酷一家视频网站2022年站内主旋律作品总播放量就有近170亿，比2021年增长70%，其中90后、00后观众占六成。这组数据有力证明，受众观看主旋律影视作品的主要渠道，以及主旋律作品的主要受众群体都在发生改变。
为了适应这一变化，很多创作者改变思路，针对互联网媒体特质，创作契合网络用户观赏品位、适合网络平台传播的主旋律影视作品。有些人针对网友喜欢在短时间内完整看完一部艺术作品的观赏需求，尝试短篇幅创作。他们将乡村振兴、生态保护、文化自信等宏大主题拆解为日常生活中一个个温馨、有趣的小故事。比如，微短剧《亲爱的乘客，你好》以单元剧形式，每集讲述网约车司机或代驾司机日常工作生活中的一件趣事，让观众在轻松的观剧体验中感受生活的美好。网络电影《中国青年：我和我的青春》采取拼盘式叙事结构，通过讲述志愿垦荒、西部支教、公益助学三个不同年代青年人的热血青春故事，展示中国青年将个体理想融入时代发展洪流，用满腔热血谱写青春之歌的精神面貌。还有网络电影《抬头见喜》以四组故事展现老年、中年、青年、儿童不同人生阶段的困惑与成长，组成一条完整的生命影像链条，思辨性地阐释“无论何时，人生难免遇到变化的无措和失去的遗憾，但只要抬起头、积极面对，就能看到生活赋予的喜悦和希望”的主题。
每个作品不同故事之间存在线索的关联、结构的呼应，并最终服务于同一个主题，实现了“分是各自完整的叙事单元，合有内蕴丰富的精神内核”，产生异曲同调的艺术效果。不仅如此，几个故事在逻辑建构中存在一些“空白”，使观众必须调动自己的人生经验和艺术想象，将这些空白处填充起来。这种审美再创造推动观众与作品之间进行对话，从而营造一种一切与“我”相关、与当下有关的沉浸感，让主流价值润物无声地流入人们的心田。
网络电影《抬头见喜》剧照 资料图片
“小互动”里有“大共鸣”
大英博物馆被盗的消息引发舆论关注，一位网友提出“以中国文物为主题，拍一部名为《逃出大英博物馆》的短片”的创意。某自媒体博主回复“等我”，随后用几个月时间将网友的创意拍成爆款短剧。这种创作者和观众之间的良性互动，给主旋律影视创作如何用时效性、互动性撬动受众关注度带来有益启示。
新媒体时代，越来越多主旋律影视作品在强化参与感上做文章。很多创作者在社交场景中，围绕主题主线宣传、新闻热点事件、网友观赏诉求设置话题点，让受众主动参与影视内容生产的各个环节，通过弹幕、评论等方式，对节目文本进行再创造和再传播。微短剧《追捕者》以埋下伏笔、制造悬念、设置反转的手法，讲述20世纪50年代公安部门成立特案组，侦破重大案件，阻止特务破坏行动的故事。观众通过弹幕展开热烈讨论，分析剧情、发表观点、建立共识，实现价值认同，获得心灵共鸣，无形中加深了对共产党人牺牲奉献精神的理解。《国风·无双》特别节目则在一开篇就发出“万物皆可国风，不服来战”的邀约——节目中，轮胎雕塑家、折纸艺术大师等传统文化从业者、爱好者纷至沓来，将破旧自行车、揉皱的白纸等看似与国风毫无关联的物品，变成一件件富有中国文化底蕴的艺术品；节目外，一场以“文化”为名的集结也在上演，网友们拍摄各种国风短视频，展示中式美学对日常生活的滋养。网络综艺节目《当燃青春》由具备艺术作品呈现能力的故事探访者，寻找故事主人公，通过探访短片+演播室深谈的形式，讲述他们的励志故事，再将故事凝练为歌曲、舞蹈、动画、脱口秀等不同形式的文艺作品。节目上线后，主创走进清华、人大等学校的实践课堂，与青年学子就综艺节目的视听语言和内容设计等问题进行探讨。
这些作品以参与式生产、互动性传播回应受众的观赏诉求、调动用户参与的积极性，激发青年群体的文化创造力。屏幕上的历史文化画卷与弹幕评论、二次创作作品交相辉映，构成主流价值传播的独特景观，为主旋律影视传播打开了广阔的想象空间。
网络电影《黑鹰少年》剧照 资料图片
“新元素”里有“老传统”
由于篇幅体量相对较小、制作周期相对较短、所需资金相对较少、试错成本相对较低，“微”形态成为影视创新的试验场。各种新元素试水，各种新形式破冰，助推主旋律影视创作理念不断更新迭代。
城市的高楼林立、夜晚的浩渺星空、戈壁上密布的光伏发电板等宏观景象变成了“微缩模型”，超级火箭发动机、极速列车、遥控海底隧道等复杂的中国工程与科学成就变得通俗易懂——微纪录片《奇妙中国》融合移轴摄影、微距镜头、微缩景观、CG动画特效等特殊拍摄和制作手法，创造出既真实可感又妙趣横生的科学童话世界，让科技发展理念以更生动、更柔和、更新颖的形态走进观众视野。《国风·无双》将国风潮流和炫酷科技相结合，让虚拟主持人谷小雨讲述《富春山居图》百年间颠沛流离的故事，还利用XR技术，让武术演员与舞蹈演员化身棋盘上的棋子，以高手过招呈现中国象棋的悠久历史和其中蕴藏的东方智慧。
主旋律影视创作对科学技术的探索应用不只体现在视觉呈现上，还体现在传播形态上。“中轴骑妙行”系列直播节目让专业博主带领观众用车轮丈量中轴线，骑行解锁四九城，沉浸式地体验宏伟中轴建筑群的独特魅力和胡同市井中的人间烟火。慢直播节目《美丽河北》充分发挥慢直播即时性、陪伴性、参与性的特征，通过多样的呈现视角和实时互动的形式“云游”燕赵大地，生动展现人与自然和谐共生、物质文明与精神文明相协调的中国式现代化场景。还有《这十年》主题系列网络视听节目创新运用多种网络视听节目形态实现矩阵传播，包括50集微纪录片《这十年》、12期访谈节目《这十年·追光者》、主题晚会《这十年·追光之夜》、20集网络纪录片《这十年·幸福中国》等，同一主题下不同节目样态的叙事表达、艺术呈现彼此观照，更加生动鲜活地展现新时代国富民强、民族振兴、人民幸福的美丽图景。从以往的单一型、平面化、历时性的呈现，到多维度、纵深式、共时性的展示，这些主旋律影视作品让创新形式与坚实内容互为表里，让观众获得奇、趣、美的艺术享受，为新时代融媒体背景下赋能主流价值理念传播做出了有益尝试。
媒体环境日新月异，小屏与大屏、竖屏与横屏在融合发展中争芳斗艳。融媒体理念不断渗透到主旋律影视艺术的意义生产中，带动内容策划、制作工艺、传播方式升级迭代，拓展着主旋律影视艺术的内容边界、想象空间和传播效力。这条迸发着无限想象力的创新之路，也为主旋律影视创作与传播指明了新的发展路径。
作者：周勇（中国人民大学新闻学院院长、教授、博士生导师）
